Ateliê vivo (para fazer no seu tempo)
com Fernando Vilela e Stela Barbieri
com Fernando Vilela
e Stela Barbieri
curso com 6 módulos com video-aulas, sugestões de investigações e conteúdos de referências
O binåh espaço de arte é um lugar de invenção, imaginação. Um lugar de encontros e experiências com e a partir da arte. O binåh foi sendo construído aos poucos no ateliê de Stela Barbieri e Fernando Vilela com uma equipe de profissionais diversos (cineastas, designers, artistas, educadores, músicos). Realiza festivais para adultos e crianças, shows, narração de histórias, saraus, exposições, palestras, encontros, visitas, ateliês, cursos, oficinas, grupos de estudos, assessorias e publicações.
Stela Barbieri é artista, contadora de histórias, autora e educadora. Dirige o binåh espaço de arte, um lugar de educação e invenção. Foi diretora da ação educativa do Instituto Tomie Ohtake em São Paulo, e curadora educacional da Fundação Bienal de São Paulo. Assessora na área de arte e educação para várias escolas e museus em diferentes Estados do país. Publicou materiais educativos para instituições culturais, livros para professores e 25 livros para o público infanto-juvenil. Realiza exposições espetáculos e ministra cursos de narrações no Brasil e no exterior.
Fernando Vilela
Artista plástico, escritor, ilustrador e educador, Fernando trabalha com gravura, pintura e fotografia, e expõe com freqüência seus trabalhos de arte no Brasil e no exterior. Participou de importantes mostras no Brasil e na Bélgica, França, Estados Unidos e México.
Já ilustrou mais de 60 livros para crianças e jovens para editoras brasileiras e estrangeiras dentre os quais treze são de sua autoria. Dentre os livros escritos e ilustrados por ele destacam-se Lampião e Lancelote (Cosac Naify, 2006) que recebeu 2 prêmios jabuti no Brasil, a Menção Novos Horizontes do Prêmio Internacional do Salão Jovem de Bolonha em 2007 e foi incluído no catálogo White Ravens da Biblioteca Internacional de Munique.
Artista plástico, escritor, ilustrador e educador, Fernando trabalha com gravura, pintura e fotografia, e expõe com freqüência seus trabalhos de arte no Brasil e no exterior. Participou de importantes mostras no Brasil e na Bélgica, França, Estados Unidos e México.
Já ilustrou mais de 60 livros para crianças e jovens para editoras brasileiras e estrangeiras dentre os quais treze são de sua autoria. Dentre os livros escritos e ilustrados por ele destacam-se Lampião e Lancelote (Cosac Naify, 2006) que recebeu 2 prêmios jabuti no Brasil, a Menção Novos Horizontes do Prêmio Internacional do Salão Jovem de Bolonha em 2007 e foi incluído no catálogo White Ravens da Biblioteca Internacional de Munique.
Introdução / Módulo 1: Como nasce uma ideia?
Neste módulo os participantes serão convidados a investigar as diferentes formas como nascem, se desenvolvem e se alimentam as ideias. Serão partilhados, também, o processo de construção do livro e exposição “Caçada”, de Fernando Vilela, e da exposição “Mirantes” de Stela Barbieri.
Módulo 2: Desenho e monotipia
Investigaremos o desenho a partir de suas especificidades enquanto linguagem tendo em vista sua relação com diferentes materialidades (lápis, nanquim, fitas adesivas, diferentes tipos de canetas). Os participantes também serão convidados a conhecer processos de realização de monotipias enquanto um recurso possível de construção do desenho. Monotipia é um processo de impressão que pode ser realizado de diferentes formas e, nesse módulo, pesquisaremos modos de construí-la com materiais distintos, da tinta gráfica a tinta guache, do rolo de impressão a lã cardada. Usaremos máscaras e ferramentas para inventar processos gráficos.
Módulo 3: Pintura e ferramentas
Neste módulo, dividido em duas partes, serão pesquisadas as ferramentas de pintura e as tintas - os suportes, pincéis fabricados e inventados, aquarela, têmperas, ecoline, tinta a óleo, guache e tinta acrílica - investigando algumas especificidades de cada material.
Módulo 4: Escultura, instalação e obras-oficinas
Pensaremos, neste módulo, sobre os limites entre escultura e instalação, sobre tridimensionalidade, espacialidade e as relações entre as materialidades. Também investigaremos as obras-oficinas de Stela Barbieri e esculturas de Fernando Vilela.
Módulo 5: Portfólio
Neste módulo os participantes serão convidados a pensar naquilo que está por trás da construção de um portfólio, tendo em vista as diferentes maneiras de narrar um percurso, os diferentes dispositivos e suportes para sua elaboração, assim como as entrelinhas que atuam na construção de recortes que representam um processo. Tomaremos o portfólio como maneira de estudar e refletir sobre o caminho de cada um.
Módulo 6: Extra Fotografia
Neste módulo investigaremos os processos fotográficos a partir de um passeio pelas ruas de São Paulo e Nova York com Fernando Vilela. Investigaremos aquilo que desperta nossa atenção, a construção de enquadramentos e recortes pelo nosso olhar, e também os processos de tratamento / intervenção nas imagens.
* VAGAS LIMITADAS! Curso com duração de 60 dias corridos a partir da inscrição
